Velázquez

pittore di cámara di Felipe IV, Diego Rodríguez di Silva e Velázquez (junio di 1599-agosto di 1660) no è sólo Una figura sobresaliente del barocco español, sino uno di i gigantes di La storia del arte occidental. Monet e Renoir, Corot e Courbet, Degas e Dalí, todos reconocieron su influencia. Picasso se sintió tan inspirado por su obra maestra, le meninas, che pintó 44 versiones di ella.

La importancia di Velázquez se encuentra in su particular approccio Naturaleista, in contraste con le formas idealizadas che dominaban in su época, il llamado Siglo di Oro. Entre suoi primeros trabajos se cuentan numerosos bodegones, escenas di género di La vida cotidiana in España a principios del siglo XVII. in ellos, La calidez e riqueza di suoi toni e texturas contrasta con lo mundano di i asuntos e La humildad di suoi protagonistas, come, por ejemplo, in La obra Vieja friendo huevos.

Más tarde, suoi retratos come pittore di La corte llevaron il mismo Naturaleismo a i escalones más altos di La sociedad, marcando Un profundo cambio in La representación di La realeza, con posturas más Morbidos e relajadas che dotaron a i personajes di tanta majestad come humanidad e personalidad. La obra más famosa di Velázquez, le Meninas, también fu pintada in La corte real, si bien su enigmática composición plantea Un amplio abanico di preguntas acerca di La realidad e La ilusión, e sobre La relación entre il pittore, La Pittura e il espectador.

Esta nueva edición di La Serie Basic Art 2.0 di TASCHEN presenta a Velázquez a través di obras clave di toda su carrera. Desde humildes escenas di género hasta retratos di La realeza, pasando por il exquisito desnudo di La Venus del espejo o il misterio di le meninas, explore il dominio di La composición, il realismo di La representaciones e il manejo magistral di i toni che hicieron di Velázquez, según Manet, “il pittore más grande di todos”.